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先週末、映画館で「劇場版 孤独のグルメ」を鑑賞してきました。事前の情報はほとんど入れずに、いつものように軽い気持ちで
サマリー：孤独のグルメ映画という名の、心温まる人間ドラマ
「孤独のグルメ」といえば、原作漫画、そしてテレビ東京のドラマとして、すでにお馴染みのタイトルです。自分もその一ファンとして、井之頭五郎がひたすら美味しいものを食べ歩く姿に、ある種のストイックな美学を感じていました。しかし、今回の映画は、これまでの「孤独のグルメ」とは一線を画すものでした。もちろん、美味しそうな料理の数々は健在なのですが、それ以上に心温まる人間ドラマとしての要素が強く、観終わった後には、まるで良質な
今回の映画のテーマは「スープ」。井之頭五郎が、様々な場所で、様々なスープに出会い、その味を追求していく過程が描かれています。スープ好き、そして何よりも出汁にこだわる自分としては、このテーマだけでもう心を掴まれてしまったと言っても過言ではありません。
漫画版「孤独のグルメ」との距離感
ただし、原作漫画、そしてドラマ版の「孤独のグルメ」とは、少々距離があるように感じました。あの、孤高のグルメ、ハードボイルドな井之頭五郎はどこへ行ってしまったのか？もちろん、松重豊さんが演じる井之頭五郎は、もはや唯一無二の存在であり、彼の解釈によって「孤独のグルメ」が新たな魅力を獲得したことは間違いありません。しかし、原作ファンとしては、「これは本当に孤独のグルメなのか？」という疑問が頭をよぎったのも事実です。
しかし、映画を観終わった今、自分はこう思います。「これは、孤独のグルメの新たな一章だ」と。
令和の時代に、新たな解釈を得て、生まれ変わった「孤独のグルメ」。原作を知らなくても、全く新しい映画として楽しめるはずです。
期待を裏切られた、良い意味で
正直に言うと、映画に対する期待値は、それほど高くありませんでした。松重豊さんが監督・脚本を手がけ、クロマニヨンズが主題歌を担当する、という情報から、「これは、松重さんへのご褒美的な作品なのかな？」という先入観を持っていました。予告編のイメージも、どこかコメディタッチな印象を受けましたし。しかし、実際に映画を観てみると、ストーリーがしっかりと練り込まれており、予想外の展開に何度も心を揺さぶられました。まさか「孤独のグルメ」で泣けるとは思わなかったですね。
映画の舞台は、世界へ
映画の舞台は、東京を飛び出し、パリ、無人島、韓国、そして長崎県の五島列島へと広がります。特に、五島列島は、自分にとって特別な場所です。4年前に3泊4日でじっくりと旅行し、その美しい自然と、人々の温かさに触れ、すっかり五島列島の虜になってしまいました。
映画の中に、自分が実際に訪れた教会のシーンが登場した時には、思わず声を上げてしまいそうになりました。「まさか、孤独のグルメで五島列島に出会えるとは！」
スープを求めて、五郎は彷徨う
映画では、井之頭五郎が、スープを求めて、様々な場所を巡ります。- パリでは、定番のオニオンスープ
- 五島列島では、地元食材を使ったちゃんぽん
- 韓国では、二日酔いに効くというタラのスープ
どのスープも、その土地の風土や文化を反映しており、見ているだけでお腹が空いてきます。
そして、東京では、伝説のスープを再現するために奔走する五郎の姿が描かれます。その過程で出会う、ラーメン屋の店主を演じるのが、なんとオダギリジョー。これがまた、何とも言えない味を出しているんです。
これは、グルメドラマ映画からの脱却なのか？
これまでの「孤独のグルメ」は、ひたすら美味しそうなものを食べる、という点に魅力がありました。五郎の独り言、そして、美味しそうに食べる姿を見ているだけで、自分たちも幸せな気分になれたのです。しかし、今回の映画では、ストーリーを重視しているように感じました。もちろん、美味しそうな料理の数々は健在なのですが、それ以上に、人間ドラマとしての要素が強く、観終わった後には、まるで良質な
もしかすると、「スープ」というテーマを選んだ時点で、ストーリー性を重視するという意図があったのかもしれません。スープは、様々な食材を組み合わせ、時間をかけて煮込むことで、奥深い味わいを引き出すことができます。その過程は、まさに人生そのものと言えるかもしれません。
これは「孤独のグルメ」ではない？
映画自体は、非常に面白く、感動的な作品でした。しかし、観終わった後、自分はふと思いました。「これは、本当に『孤独のグルメ』なのか？」と。原作漫画の「孤独のグルメ」は、もっとストイックで、孤独な世界観です。井之頭五郎は、誰とも群れず、ただひたすらに、自分の舌と心に従って、美味しいものを食べ歩きます。他人との交流を極力避け、自分の内なる声に耳を傾ける、それが「孤独のグルメ」の真髄だと自分は思っていました。
一方、映画版の井之頭五郎は、非常に社交的です。様々な人に出会い、言葉を交わし、助けを借りながら、究極のスープを完成させていきます。こんなにも人と繋がる五郎を見たのは、初めてかもしれません。
もしかすると、松重豊さんは、この映画で「孤独のグルメ」を再構築しようとしたのではないでしょうか。これまでの「孤独のグルメ」のイメージを覆し、新たな可能性を拓こうとしたのかもしれません。
原作へのリスペクトも忘れていない
ただし、映画の中には、原作へのリスペクトも感じられる部分がありました。- 五郎がパリに行った理由が、昔の恋人の娘からの依頼だったこと。原作漫画にも、パリに恋人がいた、というエピソードが何度か登場します。
- 劇中に登場する絵画が、漫画版「孤独のグルメ」を描いた谷口ジローさんの作品だったこと。
これらの演出は、原作ファンにとっては、ニヤリとさせられるポイントだったのではないでしょうか。
語りのないラストシーン
そして、自分が最も印象に残ったのが、ラストシーンです。いつもの「孤独のグルメ」であれば、食事に対する五郎の独り言が、これでもかとばかりに繰り広げられます。その独特な言い回し、そして食欲をそそる描写が、「孤独のグルメ」の醍醐味と言えるでしょう。
しかし、映画のラストシーンでは、五郎は一切語りません。ただひたすらに、スープを味わい、その余韻に浸っているのです。
これは、新たな「孤独のグルメ」の第一歩なのかもしれません。これまでの「孤独のグルメ」の殻を破り、より普遍的な人間ドラマへと進化しようとしているのかもしれません。
まとめ：これは「孤独のグルメ」ではない。しかし、面白い。
映画版「孤独のグルメ」は、これまでのシリーズとは一線を画す、ハートウォーミングな人間ドラマでした。原作ファンからは、「これは、孤独のグルメではない」という批判もあるかもしれません。しかし、自分は、「これは、これで面白い」と思います。松重さんは、長年演じてきた井之頭五郎というキャラクターを、大胆に解釈し、新たな命を吹き込みました。その結果、生まれたのが、今回の映画版「孤独のグルメ」なのです。
ラーメン好き、スープ好きはもちろん、「最近、ちょっと疲れているな」という時に観ると、心が温まるかもしれません。ぜひ、劇場でご覧ください（もうすぐ公開は終わりますが
この映画を観終わった後、自分は、無性にラーメンが食べたくなりました。そして、五島列島にも、また行きたくなりました。
そんな気持ちにさせてくれる、映画版「孤独のグルメ」。これは、単なるグルメ映画ではありません。人生の滋味深さを教えてくれる、心温まる人間ドラマなのです。
